Saltar apartados

Zaha Hadid

Zaha Hadid (Bagdad; 31 d'octubre de 1950 - )

Zaha Hadid És una prominent arquitecta angloiraquí, procedent del corrent del deconstructivismo (escola arquitectònica que va nàixer a la fi de la dècada de 1980 i que es caracteritza per la fragmentació, el procés de disseny no lineal, l'interès per la manipulació de les idees de la superfície de les estructures i per l'ús de geometria no euclidiana per a distorsionar i dislocar alguns dels principis elementals de l'arquitectura com l'estructura i l'envolupant de l'edifici).

Malgrat ser de nacionalitat iraquiana, la major part de la seua vida l'ha passat a Londres on se situa el seu estudi d'arquitectura. L'obra arquitectònica de Zaha Hadid ha sigut reconeguda en diverses ocasions amb premis de rang internacional, entre ells el Premi Pritzker (reconeixement donat anualment per la fundació nord-americana Hyatt i fins avui en dia el premi més prestigiós i de més pes dels guardons atorgats als arquitectes) tractant-se de la primera dona que aconsegueix aquest guardó.

Va nàixer a Bagdad (l'Iraq), en una època liberal i progressista. Abans d'estudiar arquitectura va estudiar matemàtiques en la Universitat Americana de Beirut en 1968, i després es va graduar en l'Architectural Association de Londres.

Va començar la seua carrera professional a principis dels anys 70, col·laborant amb OMA Office for Metropolitan Architecture, (on va treballar amb un dels seus principals tutors, Rem Koolhaas).

Vivint a Anglaterra, va dissenyar, primer, un pont sobre el riu Tàmesi, seguit per un museu i alguns palaus públics. Va aconseguir cristal·litzar les seues tendències de producció en el famós projecte de la Punta (club social localitzat en el punt més alt de la muntanya d'Hong Kong).

L'any 1979 inaugura el seu propi taller d'arquitectura. Dissenya un apartament en Eaton, Londres, reconeixent-se amb la medalla d'or com un dels més importants treballs d'arquitectura de 1982.

En la següent dècada comença a dissenyar i construir, definint el seu estil (volums prims, projectats, punxeguts que giren al voltant de centres excèntrics, en conjunts unificats).

En els seus destacats projectes inclouen dissenys de mobles d'interiors i el disseny de diversos edificis a Japó. Ha dirigit la càtedra Kenzo Tange, en la Graduate School of Design d'Harvard University i la Càtedra Sullivan en la School of Architecture de la Univeristy of Chicago. També ha sigut professora a l'Hoschule für Bildende Künste d'Hamburg, la Knoltton School of Architecture a Ohio i ha dirigit cursos de master en la Columbia University de Nova York.

En 2002, va dirigir la càtedra Eero Saarinen en la Yale University i va ser escollida membre honoraria de l'Americana Academy of Arts and Letters i membre de l'American Institute of Architecture.

S'ha mostrat a nivell internacional, destacant clarament un estil personal que la porta a desenvolupar projectes majestuosos com el són les exposicions del Museu Guggenheim, New York (1978), Ga Gallery, Tòquio (1985), el Museu d'Art Modern a New York (1988), entre uns altres. El treball d'Hadid forma part de la col·lecció permanent de diverses institucions tals com el Museu d'Art Modern a New York, i el Museu de Deutsches en Francfort.

Un dels grans reconeixements que se li han fet va ser en 1983 quan va guanyar el lloc per al disseny del Club Màxim d'Hong Kong. El seu disseny va consistir en un gratacel horitzontal, encara que mai va ser construït a causa de raons logístiques. Aquest esdeveniment va ser el que va retratar la imatge d'Hadid com %u201Cl'arquitecta de paper%u201D.

Alguns crítics diuen que el millor de Zaha és la representació arquitectònica de les seues propostes sobre el paper. Els seus esbossos no es disposen de la forma habitual, sinó que es despleguen amb un codi visual propi que presenta objectes plàstics en disposicions reversibles i canviants.

Les obres d'Oscar Niemeyer han sigut una influència per al seu treball.

Després d'haver guanyat el premi Pritzker en 2004 no té un minut de respir, guanyant popularitat de la mà d'una ventrada de brillants arquitectes deconstructivistas. Frank Gehry ha declarat que Zaha Hadid és una de les persones més joves que ha rebut el Pritzker, i compta amb una de les trajectòries professionals més clares.

Zaha Hadid és una arquitecta que permanentment força les fronteres de l'arquitectura i l'urbanisme. El seu treball experimenta amb la qualitat espacial, estenent i intensificant els paisatges existents amb l'abast d'una estètica visionària que revoluciona tots els camps del disseny, des dels petits objectes, passant pel disseny de mobles, fins a actuacions d'escala urbana.

Sap que no és completament acceptada i la seua arquitectura es caracteritza per una forta proposta. Està basada en la formulació d'un nou ordre, la representació arquitectònica de les seues propostes sobre el paper no és l'habitual sinó que es despleguen com a aplicació d'un codi visual propi i que presenta objectes plàstics en situació de disponibilitat, disposicions reversibles i canviants.

La seua gràfica ha sigut per altra polèmica ja que molts van confondre els seus dibuixos que mostraven les nombroses i diferents imatges del procés de disseny amb la totalitat de l'edifici en la seua condició de tal. La seua obra està en una incessant recreació i moviment.

Els projectes de museus a Roma i Cincinnati, el concurs de l'Opera de Cardiff i els seus dissenys d'interiors han situat a Zaha Hadid entre els estels de l'arquitectura actual.

FOTOS

Planta BMW

Edifici Zaha Hadid

Celler

Biblioteca Universitària


Universitat d'Alacant
Carretera Sant Vicent s/n
03690 Sant Vicent del Raspeig
Alacant (Spain)

Tel: (+34) 965 90 3996

Fax: (+34) 96 590 3735

Twitter: http://twitter.com/BibliotecaUA

Facebook: http://www.facebook.com/biblioteca.UA

Per a més informació: informacio@ua.es, i per a temes relacionats amb aquest servidor web: webmaster@ua.es

Carretera de Sant Vicent del Raspeig, s/n - 03690 Sant Vicent del Raspeig - Alacant - Tel.: 96 590 3400 - Fax: 96 590 3464